Se on taas sen aika! AikaaLOS ANGELESIN elokuvafestivaali. Ja millainen festivaali 2018 pitäisi olla! Aidosti 'Los Angeles' -festivaali, tapahtumat kattavat kaupungin: näytökset ArcLight Cinemasissa Culver Cityssä, Hollywoodissa ja Santa Monicassa, kuuluisa Cinerama Dome, jotkut gaalatapahtumat Wallis Annenberg Center for the Performing Artsissa Beverly Hillsissä, Writers Guild Theatre Los Angelesissa ja uusi Loyola Campus Newmount -ohjelman isännöiminen. ja mukaansatempaavaa tarinankerrontaa, kun avausilta vie meidät Hollywoodin yllä oleville kukkuloille ja Ford AmphitheateriinECHO KANJONISSA, musiikkidokumentti Laurel Canyonin musiikista.

Vuosikymmeniä kestäneen kesän kesäkuun festivaalin jälkeen LOS ANGELES FILM FESTIVAL siirtyy nyt syksyyn ja liittyy aina jännittävään palkintokauteen. Juoksemassa20. syyskuuta - 28. syyskuutaDavid Raymondin Closing Nightin maailmanensi-illan kanssaNIMICinerama Domessa, pääosissa Henry Cavill, Sir Ben Kingsley Nathan Fillion, Minka Kelly, Alexandra Daddario ja Stanley Tucci, on paljon nähtävää ja koettavaa seuraavien kahdeksan päivän aikana lähes 200 elokuvan joukosta, joista valita, mukaan lukien 40 pitkää elokuvaa, 41 lyhytelokuvaa ja 10 lyhytelokuvaa ja Galas 26 -maita sekä Special 26 -elokuvia! Ja kaikki poistettiin käsittämättömistä 5 300 ehdotuksesta. Siellä on paljon elokuvantekijöitä!

Kilpailevia elokuvia tänä vuonna ovat mm.

U.S. Fiction Competition (7) – Alkuperäisiä ääniä, joilla on omat visiot nousevilta ja vakiintuneilta amerikkalaisilta riippumattomilta elokuvantekijöiltä.

Banana Split, ohj. Benjamin Francis Kasulke, USA, maailmanensi-ilta

Todellisuudessa, ohj. Ann Lupo, ohjaajat. Esteban Pedraza & Aaron Pryka, USA, Kalifornian ensi-ilta

Olympia, ohj. Gregory Dixon, USA, maailmanensi-ilta

Yksinkertaiset häät, ohj. Sara Zandieh, USA, maailmanensi-ilta

Softness of Bodies, ohj. Jordan Blady, USA/Saksa, maailmanensi-ilta

Tämä opettaja, ohj. Mark Jackson, USA, maailmanensi-ilta

The Wrong Todd, ohj. Rob Schulbaum, USA, maailmanensi-ilta

AAVEVALO

Documentary Competition (10) – Kiinnostavia, hahmovetoisia tietoelokuvia Yhdysvalloista ja ympäri maailmaa.

Behind the Curve, ohj. Daniel J. Clark, USA, Yhdysvaltain ensi-ilta

Facing the Dragon, ohj. Sedika Mojadidi, USA/Afganistan, länsirannikon ensi-ilta

Väärät tunnustukset, ohj. Katrine Philp, Tanska, Pohjois-Amerikan ensi-ilta

Hillbilly, sinä sanot. Sally Rubin, Ashley York, USA, LA ensiesitys

Mamacita, ohj. José Pablo Estrada Torrescano, Meksiko/Saksa, Yhdysvaltain ensi-ilta

Moroni presidentiksi, ohj. Saila Huusko, Jasper Rischen, USA, LA Ensiesitys

Sama Jumala, ohj. Linda Midgett, USA, maailmanensi-ilta

Toisten hiljaisuus, ohj. Almudena Carracedo, Robert Bahar, USA/Espanja, länsirannikon ensi-ilta

Sänkyttävä balladi, ohj. Nan Zhang, Kiina, Pohjois-Amerikan ensi-ilta

Wrestling Ghosts, ohj. Ana Joanes, USA, maailmanensi-ilta

World Fiction Competition (7) – Ainutlaatuisia fiktioelokuvia eri puolilta maailmaa nousevilta ja vakiintuneilta elokuvantekijöiltä, ​​erityisesti LA-yleisölle kuratoitu.

Raja, ohj. Ali Abbasi, Ruotsi, Kalifornia Ensiesitys

The Cotton Wool War, ohj. Cláudio Marques, Marilia Hughes, Brasilia, Yhdysvaltain ensi-ilta

The Day I Lost My Shadow, ohj. Soudade Kaadan, Ranska/Libanon/Qatar/Syyrian arabitasavalta, Yhdysvaltain ensi-ilta

Taivas ilman ihmisiä, ohj. Lucien Bourjeily, Libanon, LA ensiesitys

Mikrohabitat, ohj. Jeon Go-Woon, Etelä-Korea, länsirannikon ensi-ilta

Sokrates, ohj. Alex Moratto, Brasilia, maailmanensi-ilta

Torni. A Bright Day., ohj. Jagoda Szelc, Puola/Tšekki, LA ensiesitys

BANAANIA JAKO

LA Muse (10) – Fiktio- ja dokumenttielokuvat, jotka vangitsevat Los Angelesin hengen.

The Advocates, ohj. Rémi Kessler, USA, maailmanensi-ilta

Chicano, ohj. Ben Hernandez Bray, USA, maailmanensi-ilta

Fire on the Hill, ohj. Brett Fallentine, USA, maailmanensi-ilta

Funke, ohj. Gabriel Taraboulsy, USA, maailmanensi-ilta

Making Montgomery Clift, ohj. Robert A. Clift, Hillary Demon, USA, maailmanensi-ilta

Saint Judy, ohj. Sean Hanish, USA, maailmanensi-ilta

Solace, ohj. Tchaiko Omawale, USA, maailmanensi-ilta

Staycation, ohj. Tanuj Chopra, USA, maailmanensi-ilta

Stuntman, dir. Kurt Mattila, USA, World Premiere

Me Coyotes, ohjaaja. Hanna Ladoul, Marco La Via, USA, Pohjois-Amerikan ensi-ilta

TRILLERI

Nightfall (6) – Nämä ovat elokuvia oudosta kauhistuttavaan katsottavaksi pimeän jälkeen.

Kuollut keskus, ohj. Billy Senese, USA, maailmanensi-ilta

Deep Murder, ohj. Nick Corirossi, USA, maailmanensi-ilta

Ghost Light, ohj. John Stimpson, USA, maailmanensi-ilta

Head Count, ohj. Elle Callahan, USA, maailmanensi-ilta

Spell, ohj. Brendan Walter, USA, maailmanensi-ilta

Trilleri, ohj. Dallas Jackson, USA, maailmanensi-ilta

JAKSOJA: INDIE-SARJA VERKKOSTA

Jaksot: Indie-sarja verkosta (10) – Tämä itsenäisesti luotujen verkkosarjojen esittely juhlistaa nousevia sisällöntuottajia, joiden työ ja aiheet ovat innovatiivisia ja suodattamattomia.

Avant-Guardians, ohj. Clarence Williams IV, Yhdysvallat

Flatbush Rikokset, ohj. Dan Perlman, Kevin Iso

Tuore, ohj. Grant Scicluna, Australia

Kiki ja Kitty, ohj. Catriona Mackenzie, Australia

Otis, ohj. Alexander Etseyatse, Yhdysvallat

Pedal & Paint, ohj. Bradley Smith, Yhdysvallat

Psusy, ohj. Duckworth, Jaya Beach-Robertson, Uusi-Seelanti

Revenge Tour, ohj. Andrew Carter, Yhdysvallat

Robits, ohj. Christopher Parks, Yhdysvallat

Tracy Buckles, ohj. Robin Nystrom, Yhdysvallat

Retrospektiiveistä ILMAISiin monimuotoisuutta ja osallisuutta käsitteleviin paneeleihin (jotka pidettiin Writers Guildissa Beverly Hillsissä 22. ja 23. syyskuuta), tuotantoon ja muihin ILMAISTEN NÄYTÖKSIIN musiikkivideoihin ja lyhytelokuvaohjelmiin (41 lyhytelokuvaa 14 maasta 3 100 ehdotuksesta, jotka kilpailevat aina suosituista Wallenberg-palkinnoista) festivaaleilla on jokaiselle jotakin.

Ja kaikista puhuen, yksi LAFFin rakastetuimmista osista vuosien varrella ovat olleet 'Perhepäivä' -tapahtumat. Joitakin vuosia sitten yksi pidettiin Santa Monican laiturilla ja siellä oli todellisia pingviinejä kävelemässä punaisella matolla. (Voitko arvata, mitä elokuvaa he juhlivat?) Perhepäivään kuului useiden vuosien ajan Disney-katselu. No, tänä vuonna sunnuntaina 23. syyskuuta festivaali tekee jotain uutta lasten hinnoilla sunnuntaiaamuna, jotta koko perhe voi tulla ulos Arclightille Culver Cityyn.PIENI MERENNEITOlaulaa mukana!

Jotain muuta uutta LOS ANGELES FILM FESTIVALissa on se, että avaus- ja päätösillan liput ovat nyt saatavilla ei-passin haltijoille! Joten jos olet vain tavallinen kaveri tai tyttö, joka rakastaa elokuvia, mutta ei ostanut passia ja haluat silti nähdä ja kuulla kanjonien kaikuvan dokumentin kanssaECHO KANJONISSAjota seuraa erityinen live-musiikkiesitys tai katso mitä Superman tekee, kun hän ei pelasta maailmaa, tässä on tilaisuutesi. (Liput ovat saatavilla kaikista tapahtumapaikoista tai osoitteesta lafilmfestival.com.)

Tarvitsetko paikan viettää aikaa näytösten välillä ja keskustella elokuvista, vilvoitella tai vain nauttia festivaalista? Älä katso kauemmas kuin Culver City Town Plaza aivan Arclightin edessä. Tiedät paikan; jossa 'Wizard of Ozin' leijona tanssii suihkulähteessä! Festival Corner on siellä. Ja mainitsinko, että festivaalituotteita on myynnissä?? Festival Corner on avoinna 20.-28.9 klo 10-23.

Mutta olet täällä saadaksesi selville vuoden 2018 LOS ANGELESIN ELOKUVAfestivaalini 'MUST SEE FESTIVAL FILMS'. Joten, lähdetään takaa-ajoon ja aloitetaan nämä juhlat.

Heti portista meillä on a”Pakollinen festivaalielokuva”Indie-sarjasta Web-kategoriasta –KIKI JA KITTY! KIKI JA KITTY saapuvat meille, jos niitä on koskaan ollut, useasti palkitun käsikirjoittajan/ohjaajan/tuottaja Catriona McKenzien ansiosta. Hän on ensimmäinen Australian alkuperäiskansan nainen, joka ohjasi sarjatelevisiota Yhdysvalloissa ('Shadowhunters'). Kikinä näyttelevän Nakkiah Luin kirjoittama KIKI JA KITTY on kuuden jakson (13-15 minuuttia kukin) sarja nuoren mustan naisen, Kikin seikkailuista hyvin valkoisessa maailmassa, ja rohkea ja ruskea musta nainen nimeltä Kitty on hänen paras ystävänsä, puhumattakaan siitä, että hän on hänen emättimensä.

Mikä hauska hauska ja hauska verkkosarja tämä on! Konseptista tarinaan näihin kahteen upeaan hahmoon, jotka Lui ja Elaine Crombie herättävät henkiin Kitttynä, kaikki KIKIstä ja KITTYstä tekee tästä 'pakollinen'. Lichtensteinin silmiä hivelevän ilmeen ja tuntuman keraavat animaatiot asettavat näyttämölle, että väri on kuningas – tai tässä tapauksessa kuningatar – Kittyn fuschiasilla, punaisilla ja violeteilla, ja kaikki sijoittuu upean näyttävään tuotantosuunnitteluun. Esitykset ovat uskomattomia ja molempien naisten fyysinen ilmaisu on paitsi hauskaa myös vaikuttavaa. Editointi on nopeatempoista ja hienosäädettyä. Mutta se, mikä todella nostaa KIKI:n JA KITTYn kärkeen, on loistava tarinankerronta, jossa on ajankohtaisia ​​ja ajankohtaisia ​​viestejä nykypäivän sosiaalisesta rasismista, seksismistä ja #MeToosta.

KIKI AND KITTY -näytökset lauantaina 22. syyskuuta klo 21.00 ja encore sunnuntaina 23. päivänä klo 12.45 ArcLight Culver Cityssä.

KIKI JA KITTY

Kun olet hengästynyt naurusta KIKIN JA KITTYN ansiosta, pidätät hengitystäsi seuraavalla 'Must See Festivaalin elokuva”, kuolemaa uhmaava, naulaa pureskeleva dokumenttiILMAINEN SOLO. Kaksi suosikkidokumentaaristani, Elizabeth Chai Vasarhelyi ja Jimmy Chin eivät ole vieraita Los Angelesin elokuvafestivaaleille tai Film Independent Spirit Awardsille. Aina sisäelinten, käsinkosketeltavan ja henkilökohtaisen tarinankerronta kärjessä, he eivät varmasti petä FREE SOLO -tarinalla, joka on ammattikalliokiipeilijän Alex Honnoldin Yosemiten El Capitanin tarina. Jos hän selviää, hänestä tulee historian ensimmäinen henkilö, joka vapauttaa El Capitanin yksin. Henkeäsalpaava kuvaus Yosemiten ja Alexin nousuyrityksestä 'vapaalla soololla' ilman köysiä tai turvavarusteita nousuun. Kollegoiden henkilökohtaiset näkemykset, kuten Jimmy Chin ja muut kameramiehet, jotka dokumentoivat nousua roikkumalla kallion reunassa (tosin köysillä, toisin kuin Honnoldilla), perheen ja ystävien sekä Honnoldin itsetutkiskelevat haastattelut, jotka kertovat kahdeksan vuoden unelmastaan, ihastut ja lumoat ihmisen kauneutta vastaan ​​äitiluonnon ja itsensä.

ILMAISIA SOLOnäytöksiä Wallis Annenberg Center for the Performing Artsissa Beverly Hillsissä torstaina 27. syyskuuta klo. 19:30.

ILMAINEN SOLO

Jos haluat todellisen muutoksen vauhtiin, katso Animated Shorts Program 6:sta seuraava 'Must See Festivaalin elokuva” – Lorenz WunderelenKOJOOTTI. COYOTE on jo palkittu ja animaatiomaailmassa kehuttu lyhytelokuva. Se on tarina kojootista, joka menettää vaimonsa ja lapsensa joutuessaan susien hyökkäykseen. Koettaessa kaikki surun ja menetyksen inhimilliset tunteet, paha (tai kenties hyväntahtoinen) läsnäolo valtaa Coyoten ja hänen ympärillään olevat omituiset asiat tapahtuvat kaikille. Rohkea ja rohkea animoitu muotoilu, ulvot kuuhun ja kaipaat lisää tämän pienen helmen päätyttyä. Kaleidoskooppinen, silmiä hivelevä ja kiehtova COYOTE on ehdottomasti nähtävä.

COYOTE esitetään osana Animated Shorts Program 6 -ohjelmaa lauantaina 22. syyskuuta kello 11.00 ja encore sunnuntaina 23. syyskuuta klo 20.30 ArcLight Culver Cityssä.

KOJOOTTI

Käsikirjoittaja/ohjaaja Lisa Rideout huomaa olevansa 'Must See Festivaalin elokuva' kiitoksetYKSI JALA SISÄÄN, YKSI JALA ULOS. Lyhytdokumentti, joka kertoo tarinan transsukupuolisesta Imanista, joka seuraa häntä öisin kadulla yrittäessään ansaita elantonsa, kuunnellen hänen puheensa unelmistaan ​​samalla kun yrittää torjua epätoivon demoneja, joita maailma ei hyväksy. Inspiroiva ja toiveikas, huomaat juurtelevasi Imanin menestymiseen tämän lyhyen, mutta intiimin katselun jälkeen hänen sielunsa.

ONE LEG IN, ONE LEG OUT esitetään osana Documentary Shorts Program 5 -ohjelmaa lauantaina, 22. syyskuuta klo 15.15 ja encore 23. syyskuuta klo 10.00 ArcLight Culver Cityssä.

KÄYTTÖ

Toinen lyhyt, joka puhuu paljon, onKÄYTTÖ. Tekemällä tästä 'Must See Festivaalin elokuva” on käsikirjoittaja/ohjaaja Kitao Sakuarin sekä käsikirjoittaja- ja näyttelijä Philip Burgersin kekseliäisyyttä kertoessaan tarinaa miehestä, joka sekä etsii että pakenee jotain. Hän kompastelee elämän absurdiuden ja sen salaperäisten matkojen sisällä ja huomaa olevansa jäänyt yksin lentokoneeseen sen jälkeen, kun kaikki hyppäävät laskuvarjovarjolla jättäen hänet ja hänen burritonsa tuulen raiteille, mutta sitten joutuu latinalaiskirkon jumalanpalvelukseen, sitten japanilaiseen kylpylään juhlimaan perhejuhlaa ranskalais-afrikkalaisen perheen kanssa ja lopulta kiipeämään alasti skandinaavista kalastajalle boatodinaanian. Vaikka muut puhuvat eri kielillä, hän ei koskaan puhu. Tekstityksiä ei ole, mutta visuaalinen tarinankerronta tässä monikulttuurisessa yksilöiden kohtaamisessa on niin vahvaa, ettei sanoja tarvita.

Viihdyttävä ja valaiseva, THE PASSAGE on osa Shorts Program 3 -ohjelmaa ja esitetään 22. syyskuuta klo 13.30 ja jälleen 24. syyskuuta klo 18.30 ArcLight Culver Cityssä.

FUNKE

Lyön vetoa, että teillä kaikilla on tämän nälkä! Kahdeksan tai yhdeksän vuotta sitten Bucato oli Culver Cityn kuumin ravintola. Ja vaikka pinnalla ravintola loisteli ja ruoka oli suussa sulavaa, mutta melkein liian kaunista syötäväksi, alla oli ravintola ja sen kokki taloudellisessa myllerryksessä. Maailman ensi-iltansa festivaalin LA Muse -osiossa,FUNKEon vain yksi maukas herkku 'Must See Festivaalin elokuvat”-menun kiitos ohjaaja Gabriel Taraboulsylle, kun hän vie meidät Culver Citystä Venetsiaan (Kalifornia) Italiaan ja takaisin kokki Evan Funken kanssa, joka nuolee edelleen haavojaan ja paranee Bucaton rauniosta. Evan Funken elämän- ja pastafilosofioiden tutkiminen Funken ja hänen ystäviensä, perheensä ja kriitikkojen haastattelujen kautta, hänen unelmiensa perustamisesta uuteen ravintolaan ja uhkaava kysymys siitä, pystyykö Funke voittamaan omat menneisyyden demoninsa toteuttaakseen tämän uuden unelman – Funke-niminen ravintola Abbot Kinneyssä juhlii pastan taidetta, joka tekee sovelluksesta visuaalista pastaa, kuten meistäkin palvotaan. Korkeat kiillotetut tuotantoarvot, jotka heijastavat Funken ruuan kiillotusta, tekevät dokumentista vieläkin herkullisen. Sekoitusta täydentää valaiseva koulutus, joka meille annetaan vanhan maailman pastanvalmistuksen taiteesta (tiesitkö, että pastaa on 365 eri muotoista?) ja kuinka tärkeää on löytää täydellinen resepti rakkaudesta, taiteellisuudesta ja liiketaidosta unelmien toteuttamiseksi.

Täyden ruokalajin ateria sinänsä, FUNKE esitetään 26. syyskuuta klo 20.00 Santa Monica ArcLightissa ja lisäykset 27. syyskuuta klo 18.30 ArcLight Culver Cityssä.

Los Angeles Film Festival 2018 lupaa merkittäviä yksittäisiä esityksiä, joista yksi tulee Hope Olaide WilsoniltaLOHUTUA. Wilsonin esitys nuorena solena sinetöi sopimuksen tehdä tästä 'Must See Festivaalin elokuva'. Orvoksi jääneenä 17-vuotiaana Solena Wilson vetää meidät hahmoon sielua etsivällä hiljaisella itsetutkiskelulla ja levottomuudella, kun Sole lähtee itsensä löytämisen matkalle. Sole joutuu muuttamaan Ladera Heightsiin isoäidin kanssa, jota hän ei tunne eikä halua tietää, elämästään NYC:ssä isänsä kuoleman jälkeen, ja hän haluaa epätoivoisesti löytää tien takaisin NYC:hen. Lahjakas taiteilija saa tietää performanssitaiteen apurahasta ja pyytää apua naapuriltaan Jasminelta ja hänen ystävältään Guedadolta ohjelmaan lähetettävän teoksen kehittämisessä. Sanomattakin on selvää, että kun Sole alkaa löytää sananvapautta Jasminen ja Guedadon vaikutuksen alaisena, hän myös kiertyy alaspäin ja riistäytyy hallinnasta, mikä ei ainoastaan ​​aja syvempää kiilaa itsensä ja isoäitinsä väliin, vaan se on vaarassa menettää ainoat saamansa ystävät.

Fuksi käsikirjoittaja/ohjaaja Tchaiko Omawale toimittaa harkitun hiottu elokuvan ilmeikkäällä käsikameratyöllä, taiteellisella ja elokuvallisella valaistuksella ja tarinan, joka kaivaa syvälle murrosiän ja oman itsensä pinnan alta empaattisella, rakastavalla ja rehellisellä linssillä. Ja vaikka Wilson on suorituskyvyn erottuva, ei pidä unohtaa Chelsea Tavaresia, Lynn Whitfieldiä ja Glynn Turmania.

Osana LA Muse -osastoa SOLACE esitetään sunnuntaina 23. syyskuuta klo 14.00 ArcLight Culver Cityssä.

GALVESTON

Lisää mukaansatempaavia ja vakuuttavampia esityksiä löytyyGALVESTONkiitos Ben Fosterille ja Elle Fanningille, mikä tekee tästä toisen 'Must See Festivaalin elokuva'. Jim Hammettin romaanista muokattu käsikirjoittaja/ohjaaja Melanie Laurent tarjoaa hitaan palamisen hahmotutkimuksen, joka kummittelee ja kiehtoo sekä tarinan näkökulmasta että Arnaud Potierin kauniin elokuvan ansiosta.

Upeat laajakuvanäkymät kyllästetyillä väreillä esittelevät Galvestonin rannikon hämärää ja Persianlahden vesien seesteisyyttä, ja se toimii täydellisenä taustana Fosterille ja Fanningille tässä tarinassa paenneesta palkkamurhasta, joka huomaa auttavan nuorta naista, joka jäi taakseen hänen viimeisimmän osumansa tuhoon. Matka, joka vie meidät Bayoun halki Galvestoniin, kaksikko taistelee omien sisäisten demoniensa kanssa, kun he tulevat toimeen käsiin, joita heille on jaettu elämässä ja mitä nämä kädet tarkoittavat tulevaisuudelle.

Fosterin Roy Cady on pienten sanojen mies ja puhuu fyysisesti, olipa kyse sitten fyysisestä voimasta tai olkapäitä alentavasta nöyryydestä tai häpeästä. Fanning löytää täydellisen tasapainon naiivisuuden ja tunnekasvun välillä Rockylle. Yhdessä on mahdotonta irrottaa silmiään heistä.

Kuuma lippu LAFF Buzz -osastolla asettaa suunnan GALVESTONiin sunnuntaina 23. syyskuuta klo 21.30 ArcLight Culver Cityssä.

Tätä voisi kutsua Jim Gaffiganin festivaaliksi, koska hän on kahdessa minun 'Must See Festivaalin elokuvat' Tämä vuosi. Ensimmäinen onAmerikkalainen unelmoija. Derrick Borten käsikirjoittama ja ohjaama ja yhdessä Daniel Forten kanssa käsikirjoitettu AMERICAN DREAMER esittelee Jim Gaffiganin, jota emme ole tottuneet näkemään. Cam on epätoivon ruumiillistuma, joka kärsii emotionaalisen romahduksen, avioeron, vieraantumisen seurauksista pojasta entisen vaimonsa ansiosta, menettäneen työpaikan. Camilla ei ole toivoa, kun hän asuu motellihuoneessa, joka on täynnä likapyykkiä, tyhjiä noutopakkauksia ja pulloja reseptilääkkeitä; ei tulevaisuutta. Hänen työnsä on kuljettajana Uber-tyyppisessä palvelussa, mutta hän ansaitsee ylimääräistä rahaa huumekauppias Mazzin kuljettajana. Valitettavasti Cam vain vajoaa yhä alemmas epätoivoon ja muuttuu päivä päivältä epävakaammaksi, kunnes hän osuu karvaiseen ajatukseen kidnapata Mazzin poika ja kerätä lunnaita. Ei niin helppoa kuin televisio näyttää, mutta Cam joutuu vaikeuksiin, kun Mazz kutsuu hänet myöhäisillan lenkille auttaakseen häntä jäljittämään poikansa.

Gaffigan uppoaa rooliin käsin kosketeltavasti siinä määrin, että häntä ei voida tuntea lainkaan tunnistaa. Gaffigan heilahtelee masentuneesta hermostuneesta energiasta ja yrittää ajatella asioita liikaa, ja hän saa Camin maksamaan penniäkään. Hämmästyttävä suoritus. Jim Gaffigan on syy nähdäAmerikkalainen unelmoija.

Los Angelesin elokuvafestivaali merkitsee AMERICAN DREAMER -elokuvan ensi-iltaa 27. syyskuuta klo 19.00 ArcLight Santa Monicassa.

SAAT VALITTAA PERHESI

Yksi kolmesta parhaasta ”Must See Festival Films” -elokuvastani tänä vuonna on myös Jim Gaffigan pääosana – SINÄ VOI VALITTAA PERHESI. Miranda Baileyn ohjaama debyyttisarjansa Glen Lakinin käsikirjoituksella juhlii hyvin ainutlaatuista perheen toimintahäiriötä. Materiaalin käsittelyn keveys ja näppärä kosketus sekä Yaron Scharfin pehmeä elokuvamainen linssi, Bailey kuljettaa meidät ajassa, mutta tekee elokuvasta ajattoman, kun hän kertoo tarinan patriarkka Frankista, hänen pojastaan ​​Phillipistä, hänen tyttärestään Libistä ja vaimostaan ​​Laurasta. . .ja patriarkka Frank, hänen poikansa Eddie, hänen tyttärensä Kelly ja vaimo Bonnie. Ainoa ongelma on, että Frank jokaisessa perheessä on sama Frank. Frankilla on kaksi perhettä ja Phillip saa tietää.

Joten kuka teini, jolla on mahdollisuus kiristää isäänsä jostakin, jota hän todella haluaa, kuten opiskelemaan NYU:ssa, ei käyttäisi sitä hyväkseen? Ja juuri niin Phillip aikoo tehdä; eli kunnes hän tapaa puolisisaruksensa ja saa nähdä Frankin puolen, jota hän ei ollut koskaan nähnyt.

Täynnä naurua, iloa, kiusauksia, hilpeyttä ja sydänsuruja, Bailey hyödyntää kaikkia tunteita, jotka saavat perheen Gaffiganin ja Logan Millerin (joka näyttää nuoremmalta Michael Angaranolta) Phillipin johdossa. Erinomaista ensemblecastingia molempien perheiden kanssa, heidän keskuudessaan ei ole ainuttakaan väärää hetkeä, ja nähdä Gaffiganin yrittävän pysyä askeleen lasten ja vaimojen edellä on jo pelkästään sisäänpääsyn hinnan arvoista. Kaakkois-Yhdysvaltojen kauneus metsäisine metsineen ja järvineen sekä rento kevät/kesäjuhla on Americana parhaimmillaan.

Jos sinulla on aikaa vain yhdelle tai kahdelle LAFF-elokuvalle, tee niistä yksi VOI VALITSE PERHESI, esitys 26. syyskuuta klo 21.30 ArcLight Culver Cityssä.

TAIVAS ILMAN IHMISIÄ

Toisenlaista perheen toimintahäiriötä ei tarvitse etsiä kauempaaTAIVAS ILMAN IHMISIÄ. Osana World Fiction Competition -kilpailua kirjailija/ohjaaja Lucien Bourjeily vie meidät pääsiäisenä Libanoniin tätä varten.Must See Festivaalin elokuva”. Elokuva, joka resonoi kaikkia, tapaamme perheen matriarkka Josephinen, joka nauttii siitä, että hänen koko perheensä on pöydän ääressä ensimmäistä kertaa kahteen vuoteen. Kun kuulemme perhekeskusteluja politiikasta, uskonnosta, kulttuurista, perinteistä, perheestä jne., taustalla olevat jännitteet sisarusten ja heidän puolisoidensa / merkittävien muiden välillä ovat käsinkosketeltavat. Ilma sakeutuu jatkuvasti niin, että sen voisi melkein leikata yhdellä pöydällä olevista veitsestä. Asiat kuitenkin jännittyvät entisestään, kun Josephine huomaa, että hänen laukustaan ​​puuttuu 12 000 dollaria. Kun hän lopulta kertoo vanhimmalle pojalleen Sergelle, mikä on muuttanut hänen onnensa melankoliaan tunnelmaan, hän ryhtyy itse 'tutkimaan' ja muuttaa taustalla olevat ongelmat täydellisiksi sisarustaisteluiksi.

Ahmad Al Trabolsin kädessä pidettävän kameratyön ansiosta olemme perheen kanssa aivan asioiden ytimessä, valmiina väistämään kaikki tiellemme tulevat lentävät laatat tai syytökset. Tämän perhedynamiikan tutkiminen on intensiivistä, toisinaan viskeraalista, ja se on kiehtovinta kuumimmillaan.

HEAVEN WITHOUT PEOPLE -näytökset 22. syyskuuta klo 20.45 ArcLight Culver Cityssä.

YKSINKERTAINEN HÄÄT

Jos haluat keventää mielialaasi,YKSINKERTAINEN HÄÄTon tapa edetä. Puhdas ilo alusta loppuun, käsikirjoittaja/ohjaaja Sara Zandieh tekee helposti ”Must See Festivaalin elokuvat” lista tämän indie-helmen kanssa. Tämä romanttinen komedia, joka on kilpailija Yhdysvaltain kaunokirjallisuuskilpailussa, esittelee vahvuuksia ja komediaa, jotka liittyvät kulttuurin yhteentörmäykseen.

Nousha on jatkuva pettymys perinteiselle iranilaiselle äidilleen Ziballe (soitti täydellisesti Shohreh Aghdashloo). Silti sinkku Nousha jättää viimeisimmän sulhasensa alterille antaen samalla 'Girl On Firelle' uuden merkityksen, mutta sitten tapaa ja rakastuu Alexiin, valkoiseen, biseksuaaliseen artistiin/aktivistiin/DJ:hen. Älä koskaan mainitse Alexia vanhemmilleen, vaan kuvittele heidän yllätyksensä ja mahdollisia sydänpysähdyksiä, kun lounaalla paljastuu, että Nousha ja Alex asuvat yhdessä. Sanomattakin on selvää, että häät ovat pakollisia, jolloin Ziba menee ylivoimaan luodakseen täydellisen persialaisen suhteen. Tietysti häiden mukana tulee myös pakollinen vanhempien tapaaminen, ja se tuo mukanaan omat vastoinkäymisensä ja hauskanpitonsa, kiitos Rita Wilsonin Alexin äitinä Maggiena, Peter Mackenzielle hänen isänsä Billinä ja James Eckhouselle Billin aviomiehenä Stephenina.

Tuore, hauska ja upea, kuten sankaritar Nousha, Zandieh murtaa rom comin muotin hyvin kehittyneillä ja kuvioiduilla hahmoillaan, erityisesti Noushalla, jota näyttelee Tara Grammy, joka on komedian ilo, sekä kulttuurien ja perheiden välisellä älykkäällä vuorovaikutuksella. Juhlallisuuksia lisää Nima Fakharan hassu ja kevyt partituuri, joka vastaa yhtä hyvin kuvaaja Ziv Berkovichin luomaa kevyttä sävyä.

SIMPLE WEDDING esitetään 21. syyskuuta klo 19.00 ArcLight Culver Cityssä ja jälleen 25. syyskuuta klo 21.50 ArcLight Santa Monicassa.

Et tee väärää käännettäVÄÄRÄ TODD, toinen'Must See Festivaalin elokuva” valitse, joka on mukana Yhdysvaltain kaunokirjallisuuskilpailussa. The WRONG TODD on Rob Schulbaumin ohjaajadebyytti, ja se on älykkäästi muotoiltu sci-fin ja rom-comin sekoitus, jossa on rinnakkaisen universumin paha kaksos.

Todd ja tyttöystävä Lucy näyttävät omistavan kaiken. Hän käyttäytyy kuin pieni poika, hänen mielestään se on söpöä, mutta nyt on aika kasvaa aikuiseksi. Kun Lucylle tarjotaan työtä Seattlessa, Todd ei ota uutisia liian hyvin ja käyttäytyy, sanotaanko, epäkypsästi. Mutta ennen kuin hän voi kertoa Lucylle, mitä hän todella ajattelee asiasta, hänen paha kaksosensa rinnakkaisesta universumista ilmestyy. Onko tämä uusi ja paranneltu ja herkkä Todd? Todd (todellinen Todd) tajuaa, että hän menettää Lucyn ikuisesti, ellei hän ryhdy radikaaleihin toimiin, ja tekee päätöksen, joka voi muuttaa hänen maailmansa pysyvästi.

THE WRONG TODD -elokuvan tekeminen 'must see' -elokuvaksi ei ole vain konsepti ja tarina, joka on hauska ja mukaansatempaava, vaan Jesse Rosenin esitykset Real Toddina ja Evil Toddina sekä Sean Carmichael Toddin BFF:nä ja Lucyn veli Dave, jonka on myös näytettävä kahdessa eri todellisuudessa. Hienovaraisuudet, joita jokainen mies tuo jokaiseen persoonaan erottaakseen heidät fyysisesti ja emotionaalisesti, ovat erittäin hyvin tehtyjä ja karkaistuja, jotta niistä ei tule parodiaa. Tuotannossa apuna on kevyt sävyinen linssi ja erittäin siisti tuotantosuunnittelu aikakoneen luomisen kanssa.

THE WRONG TODD on oikea valinta, koska se tekee maailman ensi-iltansa 24.9.2018 klo 19.15.

VÄÄRÄ TODD

Tänä vuonna LAFF:n ykkösdokumenttini ”Must See Festival Film” on elokuva, josta klassikkoelokuvan fanit tulevat rakastamaan – MAKING MONTGOMERY CLIFT.

Kiehtova. Koskettava. MAKING MONTGOMERY CLIFT vetää esiripun monimutkaiselle ja ainutlaatuiselle miehelle luomaan vakuuttavan kolmiulotteisen muotokuvan, joka näyttää itsensä tuhon ja huhujen taakse ja taakse, jotka ovat usein tahraanneet nelinkertaisen Oscar-ehdokkaan Cliftin perinnön. Cliftin veljenpojan Robert Cliftin ohjaama ja yhdessä Hillary Demomonin ohjaama pariskunta sukeltaa Montgomeryn ja hänen veljensä Brooksin henkilökohtaisiin arkistoon ja selailee ennennäkemättömiä lehtiä, käsikirjoitusmuistiinpanoja, valokuvia ja jopa äänitallenteita kokoaessaan totuuden yhteen. Clift ja Demon luovat uuden perinnön legendalle ja jättävät silti kaipaamaan enemmän elämää ja värejä sisältävän kuvakudoksen, mutta eivät peitä totuutta. Terävästi ja älykkäästi muokattu, Robertin ja muiden kommentit tukevat Cliftin omia sanoja ja lisäävät syvyyttä ja perspektiiviä hänen elämäänsä ja työhönsä.

Miehelle itselleen sopivasti TEHDÄ MONTGOMERY CLIFT -näytöksiä Hollywoodin sydämessä 23. syyskuuta klo 20.30 ArcLight Hollywoodissa.

MONTGOMERY CLIFTIN VALMISTAMINEN

Yksi henkilökohtaisista suosikeistani”Must See Festivaalin elokuvat”, kiitos käsikirjoittaja/ohjaaja Jeremy Ungar,RATSASTAAsaa sinut harkitsemaan uudelleen Uberin, Lyftin ja muiden kyytiyhtiöiden käyttöä. Ajatuksia herättävä ja digitaaliaikaa syleilevä Ungar pitää meidät RYDE-kuljettaja Jamesin autossa suurimman osan elokuvasta luoden klaustrofobista herkkyyttä samalla, kun hän ottaa selvästikin vastaan ​​vihjeitä 'Locken' ohjaajalta Steven Knightilta, kun on kyse luovasta linssistä auton rajoissa elokuvan tekemiseksi elokuvalliseksi. Elokuva on työskennellyt arvostetun indie-ohjaajan Brett Haleyn pitkäaikaisen kuvaaja Rob Givensin kanssa, ja se on viimeistelty korkealla tuotantoarvolla käyttämällä valoa ja värejä luomaan lähtemättömiä kuvia.

Jessie Usher on James, pyrkivä näyttelijä (hänellä oli rooli elokuvassa 'Agents of S.H.I.E.L.D.'), joka ajaa RYDE:lle odottaessaan laivaansa. Tänä iltana hän hakee Jessican (erittäin flirttaileva Bella Thorne) lupauksena mahdollisesta treffeistä myöhemmin illalla seuraavan matkansa jälkeen. Seuraava hinta on Bruno-niminen kaveri, jota Will Brill näyttelee jäätävässä vuorossa. Brunon persoonallisuus muuttuu yhä arvaamattomammaksi, kuumana ja kylmänä, ja enemmän kuin luonnosteleva. Vakuutettuaan Jamesin palaamaan noutamaan Jessica, he lähtivät sitten yöksi lupaamalla juomia ja kylpytynnyrin Malibuun. Mutta mitä tapahtuu, on kaikkea muuta kuin hauskaa ja iloista, kun yö pimenee ja selviytymistaistelu.

Olet mukana elämäsi RIDEssä 21. syyskuuta klo 21.55 ArcLight Culver Cityssä.

RATSASTAA

Kiehtova elokuva, joka löytyy World Fiction Competition -kilpailusta, tulee Puolasta ja on helposti 'Must See Festivaalin elokuva' Tämä vuosi -TORNI. VALKAS PÄIVÄ. Kiehtova elokuva, joka on täynnä psykologista jännitystä, joka rakentuu innokkaan editoinnin ja upean äänisuunnittelun ansiosta, käsikirjoittaja/ohjaaja Jagoda Szelc vie meidät kauniille Euroopan maaseudulle, jossa vihreät puut, sininen taivas, kristallinkirkas järvi ja viehättävä kylä luovat idyllisen olemassaolon. Kevyellä visuaalisen sävyn kaistanleveydellä Szelc luo kauniin visuaalisen ja tummien avautuvien teemojen vastakkainasettelun, joka houkuttelee ja vetää sinut elokuvaan.

Täällä tapaamme Mulan, joka on hoitanut veljentytärtään useiden vuosien ajan, vaikkakin kasvattanut häntä omana tyttärensä. Mutta sitten saapuu Mulan sisar Kaja, joka herättää Mulassa epäilyksiä ja pelkoja, että tämä on tullut hakemaan tyttärensä takaisin. Mulan pelkoa lisää Kajan ja hänen tyttärensä välinen sanaton yhteys, erityisesti oudot äänet ja tapahtumat, joita on esiintynyt Kajan saapumisen jälkeen. Yliluonnollisuuden ja uskonnon teemat kietoutuvat elokuvan kuvakudoksiin, joten jännitys kasvaa joka käänteessä. Mutta mihin tarkoitukseen?

Harvinainen elokuva, joka luo todella äänikokemuksen, TOWER. VALKAS PÄIVÄ. tekee juuri sen käyttämällä staattisia, aavemaisia ​​sävyjä, kuurouttavaa hiljaisuutta, sellofaania, lasin kilinää, mehiläisiä, cicadaja, kärpäsiä ja jopa murskaamalla pähkinöitä, ja jokainen rakennus tuottaa unohtumattoman ääni- ja tunneperäisen crescendon. Tämä on käsityötaitoa.

TORNI. VALKAS PÄIVÄ. esitetään 23. syyskuuta klo 16.00 ArcLight Culver Cityssä.

TORNI. VALKAS PÄIVÄ.

Shane Carruthin nimen näkeminen jopa elokuvassa näyttelijänä on riittävä syy nähdä se. Käsikirjoittaja/ohjaaja, joka osoitti meille vuonna 2004, mitä omaperäisyys ja todellinen riippumaton elokuvanteko on 'Primerilla', ojentaa nyt auttavan käden käsikirjoittaja/ohjaaja Billy Seneselle, kun hän näyttelee Senesen jäätävässä elokuvassa.Must See Festivaalin elokuva”,KUOLLEEN KESKUS.

Salaperäinen John Doe herää ruumispussissa. Psykiatrilla on omia vakavia psykiatrisia ongelmia. Lääkäri tutkii raa'asti murhatun ruumiin katoamista. Nouseva ruumiinmäärä, John Doe, joka puhuu 'mustuudesta' sisällään, väitetty itsemurhaviesti, jossa sanotaan: 'Olen kuoleman suu. Kumpikaan ei ole ulottuvillani.' Toisten tietämättä jokainen lääkäri kiertelee kohti polkua, joka kulkee miehen sielun synkimpiin ulottuvuuksiin. Ja kiitos Shane Carruthin ja Bill Feehelyn lähtemättömistä suorituksista Drs. Forrester ja Graham, ja Jeremy Childsin pelottava esitys John Doen roolissa, vedetään elämän, kuoleman ja sen välisen alati kasvavaan pimeyteen.

Jordan Lehningin partituuria, joka ajoittain tummuu raskailla jousilla ja sulautuu sitten erottuvaan ja usein kylmempään äänisuunnitteluun, jota täydentää Jonathan Rogersin editointi, Senese vie meidät oman mielemme synkimmille ulottuvuuksille luoden aistillisen muotokuvan, josta emme voi kääntyä pois.

Yksi Nightfall Sectionin kohokohdista, THE DEAD CENTER esitetään 21. syyskuuta klo 19.30 ArcLight Culver Cityssä.

Kuten tavallista, olen säästänyt parhaat viimeiseksi kahdella viimeisellä 'Must See Festival Films' -valinnallani. Oletko valmis?

Mitä on Los Angelesin elokuvafestivaalit ilman nyökkäys Bardille? No, onneksi meidän ei tarvitse huolehtia siitä, kiitos käsikirjoittaja/ohjaaja John Stimpsonin, joka antaa meille yhden kahdesta parhaastani.Must See Festivaalin elokuvat”-AAVEVALO. Tästä elokuvanteossa on kyse! Mikä loistava, hauska, herkullisen tumma komedia!

Mikä näyttelijä siellä ei ole tehnyt Shakespearea tai halunnut tehdä Shakespearea ja erityisesti 'Macbethia'? 'Skotlannin näytelmän' sanotaan olevan kirottu, ei, sitä palvovat kaikki oikeat päivystäjät, niin paljon, että näyttelijät eivät sano näytelmän nimeä teatterissa. He eivät myöskään lainaa rivejä ennen esityksiä, etenkään noitien loitsuja. Jos rikot näitä sääntöjä, kirous vapautetaan ja sinun on suoritettava erilaisia ​​rituaaleja kirouksen poistamiseksi.

GHOST LIGHTin avulla näemme nämä perinteet kehittyvän ja enemmänkin kiitos pienelle teatteriryhmällemme, joka suuntaa Berkshiresiin kesäksi esittämään 'Macbethin'. Valitettavasti meidän pieni ryhmämme ei ole valmis West Endiksi. Thomas haluaa näytellä Macbethia, mutta tämä rooli siirtyy Alexille, egomaniakille äijälle, jolla on vaikeuksia muistaa linjojaan tai jopa toimia. Thomasin täytyy vain tyytyä suhteeseen Alexin vaimon Liz Bethin kanssa, joka myös näyttelee Lady Macbethia. Brittiläiset tutkijat Madeline ja Elliot uskovat perinteisiin ja ottavat kaiken vakavasti. Teatterinjohtaja Henryllä on kädet täynnä näyttelijöitä (lavalla ja sen ulkopuolella), joten Archien on itse asiassa huolehdittava esityksestä. Voi, ja Thomas ei usko kiroukseen, joten kun hän viekkaasti ottaa Macbethin nimen turhaan, kaikenlaista hulluutta, murhia, sekasortoa ja taikuutta seuraa elokuvan hilpeys.

Kun katsot näytelmän teatterilavastusta elokuvan sisällä, tiedät, miksi Chad Detwiller on erottuva tuotantosuunnittelija LAFFin elokuvissa tänä vuonna. Virheetön. Hänen työnsä yksin on 'täytyy nähdä'. Eloisa ja väriyhdistelmä Terrence Hayes -elokuvauksen ja navetan kehystyksen ja linssin kanssa on upea. Myöskään VFX:stä ei puututa. Ja sitten sinulla on näyttelijät. Cary Elwes, Carol Kane, Tom Riley, Roger Bart, Shannyn Sossamon, Steve Tom ja Scott Adsit. Esitykset ovat ensiluokkaisia. Elwes todella saa esitellä kykyjään täällä ja Carol Kane on yksinkertaisesti herkullinen ja niin hauska kuin vain voi olla!! Mutta kuuntele sitten Ed Grengan partituuria.

Mene teatteriin katsomaan GHOST LIGHTia 22. syyskuuta klo 18.30 ArcLight Culver Cityssä.

Ja viimeisenä mutta ei vähäisimpänä, minun#1 ”Must See Festival Film” on THE CHICANO. Maailman ensi-iltansa Los Angelesin elokuvajuhlilla osana LA Muse Sectionia, tämä on tarina kaksoisveljistä Diegosta ja Pedrosta Itä-L.A.:sta, jotka päätyvät lain vastakkaisille puolille kasvaessaan. Tapamme heidät ensin lapsina, jotka viettivät aikaa parhaan ystävänsä kanssa, kaikki hämmästyneenä El Chicanon saapumisesta Barrion vaikeuksien paikalle. Mutta nyt täysi-ikäisenä Deigo joutuu tutkimaan entisen huijariveljensä Pedron kuolemaa, kun 'El Chicanona' tunnetun salaperäisen vartijan tutkimuksen ansiosta hän epäilee, että Pedron kuolema ei ehkä ollut itsemurha, kuten monet väittävät.

EL CHICANO on alusta loppuun asti vankkaa käsityötaitoa ja tarinankerrontaa. Hyvin tehty toiminta. Stuntit ja auton takaa-ajot ovat erittäin hyvin tehtyjä. Ja kiitos käsikirjoittaja Joe Carnahanin ja käsikirjoittaja/ohjaaja Ben Hernandez Brayn, kokonainen latino-mytologia supersankarista täyttää nyt kirjossa olevan tyhjiön 'El Chicanon' ansiosta. Vaikka Carnahanin tavaramerkkiin kuuluukin äärimmäistä väkivaltaa, tarinan rakenteessa yhtä avaintekijä on 'El Chicanoa' ympäröivä myytti ja mysteeri sekä elokuvan hahmojen emotionaalinen syvyys. On kehuttava Frank Grilloa, joka tuo kokemuksensa toiminnan ja tarinan näkökulmasta ollakseen saappaita paikan päällä tuottamassa. Mutta EL CHICANON menestys perustuu Ben Hernandez Brayn ohjaamiseen. Hänen yhteistyönsä kuvaaja Juan Miguel Azpirozin kanssa on kuin taivaassa tehty ottelu. Ne luovat todella kauniin visuaalisen tonaalisen kaistanleveyden, joka pomppaa kyllästetyillä musteensinisillä yöjaksoilla ja käyttämällä tuikkivia valoja, ajovaloja ja katuvalojen hehkua, puhumattakaan joistakin sisätiloista, jotka valaisevat kynttilöitä, jotka toimivat täydellisenä vastapainona tapahtuvalle väkivallalle.

Raul Castillo tekee kaksinkertaista tehtävää Diegon ja Pedron roolissa. Sivuroolit ovat yhtä vahvoja, erityisesti George Lopez kapteeni Gomezin roolissa, Sal Lopez 'El Galloa', Jose Pablo Martinez etsivä Martinezina ja Kate del Castillon loistava esiintyminen.

EL CHICANO saa maailman ensi-iltansa lauantaina 22. syyskuuta klo 21.15 ArcLight Culver Cityssä.

CHICANO

2018 LOS ANGELESIN elokuvafestivaali järjestetään 20.-28.9. koko Los Angelesissa.. Passeja on edelleen saatavilla, samoin kuin yksittäisiä lippuja, mutta tällä uskomattomalla kokoonpanolla kaikki menee nopeasti. Täydelliset tiedot festivaalin kokoonpanosta ja lippujen ostamisesta löydät festivaalin verkkosivuilta osoitteessawww.lafilmfest.com. Ja huomaa, että monilla täällä käsitellyillä elokuvilla on useita festivaalin katselukertoja, joten katso lisätietoja festivaalin verkkosivuilta.

Kuten aina, katso täydelliset arvosteluni näistä elokuvista ja monista muista, sekä eksklusiiviset 1:1-haastatteluni elokuvantekijöiden kanssa radiosta 'Behind The Lensissä' sekä painettuna ja verkossa mm. osoitteessa www.BehindtheLensOnline.net.

Hyvää juhannusta!

kirjoittanut: Debbie Elias, 19.09.2018